Otras imágenes de la conferencia "Beyond the hyphen: Approaching a Post-Geographic Cuba". Princeton. April, 2014

A great space for exchange among some Cuban artists, researchers, scholars and students, leaving within and outside the island, about their art work and/or research projects on ways to critically imagine a post-geographic Cuba from diverse perspectives, including literature, poetry, performance, cultural studies, sociology, history, artivism, music, arts, virtual games, and the blogosphere.

Bruno Mars - Valerie (Amy Winehouse Tribute) HD-

Omni Zonafranca installation and performance at Perez Art Museum "Looking for the Lost Sun". O' Miami Poetry Festival. April 12th, 2014.

Puestos pá su cartón: editoriales alternativas en Cuba

Publicado por Diario de Cuba

Confección de un libro en una editorial cartonera argentina, Eloísa Cartonera.

IHOELDIS M. RODRÍGUEZ | La Habana | 14 Abr 2014 

La publicación alternativa comienza a jugar sus cartas en paralelo con un sistema editorial necesitado de reinventarse: surgen editoriales cartoneras.

El mundo del libro en Cuba experimenta la incorporación de nuevos actores. La publicación alternativa comienza a jugar sus cartas en paralelo con un sistema editorial necesitado de reinventarse en varios sentidos.

Detalle de la portada de 'El hilo rojo' de Daniela Hernández Gari, publicado por la editorial cubana Samandar.

En aproximadamente un año y medio, el nacimiento de tres proyectos editoriales en las afueras del eje conformado por el Ministerio de Cultura y el Instituto Cubano del Libro, puede considerarse un hito en la historia reciente del libro en la Isla: finalmente los ecos de la edición independiente, y más concretamente de las llamadas "editoriales cartoneras", han encontrado asidero por acá.

Ediciones Samandar, Costanera Editorial y Ediciones Encaminarte son los primeros brotes cartoneros en la Isla, 10 años después de que ese fenómeno comenzara a tomar auge en América Latina y se convirtiera, en poco tiempo, en un factor clave para pensar las dinámicas editoriales en el continente.

"Hay una especie de necesidad, de espacio vacío, que hay que cubrir. Uno no está buscando siempre esos grandes espacios editoriales", dijo Teresa Fornaris, de Ediciones Samandar, enla premiación del Concurso Internacional El Vuelo del Samandar 2013, el pasado noviembre.

Ediciones cartoneras en Cuba

Las editoriales cartoneras se basan en la manufactura de libros a partir del reciclaje de desechos, fundamentalmente cartón para hacer las tapas de cada ejemplar. Surgen como respuesta a las condiciones económicas desfavorables en sus respectivas sociedades, y frente a un mercado editorial que sus miembros consideran agresivo y excluyente.

En el caso de Cuba, las cartoneras llegan en un momento de relativa recesión y cambios trascendentales en el entorno editorial, tras el boom que caracterizó al sector en la década pasada.

Datos de la Oficina Nacional de Estadísticas e Información para el periodo 2006-2011, revelan que las publicaciones de "Literatura" comenzaron a reducirse desde 2010, y al año siguiente llegaron a caer hasta en un 7% respecto del momento en que más títulos se habían publicado bajo esa etiqueta,  el año 2006.

Por otra parte, para la gran mayoría de las editoriales cubanas, las décadas de subvención estatal han llegado a su fin. Su conversión acelerada en empresas desde 2012 a la fecha, les deja menor margen para arriesgarse con autores noveles, por el tema de los índices de venta. La poesía cede espacio a las reimpresiones de títulos exitosos, las recetas de cocina y la autoayuda. 

Por otra parte, el libro electrónico no termina de erigirse como una alternativa viable para la promoción y legitimación de la obra propia, en un país donde menos del 20% de la población tiene un acceso  limitado y azaroso a internet.

 ¿Alternativos o institucionales?

El concepto de libro-arte o manufacturado ya tuvo sus antecedentes en la Isla desde el siglo pasado: Ediciones Vigía fue creada en Matanzas en 1985, mientras que la holguinera Cuadernos Papiro data de 2001. Pero ambas se inscriben de lleno en las estructuras institucionales, con su permiso de comercialización incluido.

Por su parte, Banco de Ideas Z fue un proyecto de promoción cultural más cercano al espíritu no lucrativo que define a las cartoneras. Fundado en La Habana en 1993, publicaba ediciones de autor, plaquettes y libros-arte, entre otros materiales promocionales.

Las nacientes cartoneras cubanas se mueven en esta cuerda por ahora. Son iniciativas personales no regularizadas legal o institucionalmente, sino que se ubican en la zona limítrofe de los centros culturales establecidos, con los que convergen frecuentemente en el terreno de la promoción artística. Incluso varios de estos escritores devenidos gestores culturales se desarrollan profesionalmente dentro del espacio institucional: Ediciones Samandar es liderada por Teresa Fornaris, directora de la Casa de la Poesía en La Habana Vieja; Costanera Editorial es un proyecto de Yanelys Encinosa, especialista en el Centro Cultural Dulce María Loynaz; y Ediciones Encaminarte, con base en Las Tunas, ha buscado cobijo en las secciones provinciales del Ministerio de Cultura (MINCULT), la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) y su antesala juvenil, la Asociación Hermanos Saíz (AHS).

Este nivel de cercanía entre alternativos e institucionalidad es recurrente en las dinámicas culturales cubanas. Con ello los creadores —en este caso los "cartoneros"— implementan estrategias de supervivencia ante la imposibilidad de vender los libros que producen, al tiempo que consiguen la aquiescencia tácita de los circuitos oficiales para seguir desarrollando sus proyectos.

El negocio editorial en Cuba es competencia exclusiva del Estado. La Constitución de la República, en su artículo 52 (inciso 1), reconoce a los ciudadanos libertad de palabra y prensa, pero aclara que todos los medios de difusión masiva "son de propiedad estatal o social y no pueden ser objeto, en ningún caso, de propiedad privada, lo que asegura su uso al servicio exclusivo del pueblo trabajador y del interés de la sociedad".  

Sin embargo, las recientes reformas económicas emprendidas por el Gobierno normalizaron la impresión y encuadernación de documentos como una de las modalidades del "trabajo por cuenta propia", una forma de iniciativa privada bajo supervisión estatal.

En la práctica, una línea muy tenue separa la impresión —ahora legal— de libros por encargo, de la edición y venta. Así lo explicó Yanelys Encinosa, creadora de Costanera Editorial, en el panel "La autogestión editorial como alternativa para la promoción de la joven literatura", celebrado en el Pabellón Cuba el pasado febrero: "lo más parecido a poder entrar en un marco legal sería sacar una licencia de 'cuentapropista' como impresora particular o como artesana (….) La legalidad debería pensar en este tipo de figuras: pequeñas editoriales, una cooperativa de diseñadores, editores, impresores... Que si un sello independiente está en capacidad de producir y vender 100 o 200 ejemplares, lo pueda hacer".

Mientras tanto, los tuneros de Ediciones Encaminarte ya han dado pasos con el tema del financiamiento, al gestionar coediciones con una editorial estatal de la vecina ciudad de Holguín: "Con [Ediciones] La Luz, pensamos editar futuros textos (...) con nuestra estética y la ayuda de sus ISBN", comentó en una entrevista Junior Fernández, su director.

Hacerse visibles, el gran reto

Con tiradas que fluctúan entre uno y 200 ejemplares, número de miembros variable para cada nuevo libro que emprendan, y fuentes de financiamiento adaptables a las condiciones materiales de los autores y la propia editorial, el incipiente universo de las cartoneras cubanas parece vivir el momento mágico de lo iniciático y lo tentativo, del work in progress.

Lo heterogéneo de este escenario compartido emerge desde las propias motivaciones fundacionales, que tienen en común la finalidad promocional pero desde ópticas particulares. En el caso de Ediciones Samandar se hace evidente la impronta del homenaje, el motivo especial, al menos en sus primeros intentos: el proyecto empezó por regularizar la edición, en formato de libro, de las memorias del concurso anual de haikus "El vuelo del Samandar", y luego un volumen de poesía alegórico a la edad de los autores incluidos, aunque también han hecho pequeñas ediciones de autor.

En cambio, Ediciones Encaminarte nace, según Junior Fernández, "ante la problemática de la publicación de las obras de los escritores jóvenes, que es una situación que todo el mundo conoce". Mientras que Yanelys Encinosa (Costanera Editorial) sitúa el foco de atención en las dinámicas disfuncionales de promoción y distribución del libro, una vez publicado. "En mi experiencia personal, con mi primer libro existían cientos de ejemplares y yo no sabía donde estaban. No tenía poder sobre mi libro".

Ante la imposibilidad de ingresar efectivo por concepto de ventas, la cooperación de los propios escritores pasa a primer plano y determina cuántos ejemplares se producirán y qué camino tomarán una vez terminados. Mientras Ediciones Encaminarte planea estandarizar su producción alrededor de los 12 títulos anuales —con tiradas entre 60 y 150 copias—, así como crear peñas literarias y una biblioteca de libros cartoneros para visibilizar su catálogo, las tiradas de Ediciones Samandar van casi íntegras para el autor, quien se encarga de su promoción.

Otra es la visión de Costanera Editorial, que asume la distribución de la obra por diversas vías, tras asegurar los ejemplares de cortesía para el escritor. Según Yanelys Encinosa, la manera en que se distribuya el resto de los 100 o 200 ejemplares dependerá del aporte en recursos que el autor pueda hacer. En cuanto a la factura de las copias, "se adapta a las necesidades de promoción que vayan surgiendo para cada título, pues todos los ejemplares no se producen de una sola vez, sino que dependen de las posibilidades de aparición en espacios públicos que la editorial y el propio autor logren gestionar".

Algo en lo que sí concuerdan estos tres proyectos es en mantener abierto el diapasón de géneros literarios a publicar —llegando incluso al ensayo en el caso de Encaminarte—, así como la procedencia nacional o extranjera del autor. Sintomáticamente, el primer libro de Costanera es de la cubana Ana Núñez, radicada en Canadá; y Encaminarte ya publicó autores de Ecuador para ponerse en sintonía con la pasada Feria Internacional del Libro, donde ese país fue invitado de honor.

Entre las ventajas de este tipo de edición, está el hecho de que el autor conserva la totalidad de derechos sobre su obra y, si logra que el libro previamente editado por una cartonera sea aceptado por una editorial institucional, puede contrarrestar la espera —que a veces se prolonga durante varios años— con una cierta disponibilidad de ejemplares manufacturados para ir haciendo promoción de su obra mientras tanto.

Para Yanelys Encinosa, el gran reto de las cartoneras cubanas es hacerse visibles al punto de sugerir a las instituciones la posibilidad de un diálogo con estas iniciativas privadas, autogestivas. "Un diálogo no competitivo sino productivo, complementario y que sea beneficioso para ambos. Que no se vea como una amenaza este tipo de proyectos, sino como soluciones posibles para los creadores que no han logrado una respuesta del sistema establecido. Esta es la cuestión de la alteridad, no de la competencia", reconoció en febrero pasado, en la presentación del libro de Ana Núñez Crónicas domésticas (Costanera Editorial, 2014).

"Complementarias" o independientes, lo cierto es que esta posición de entendimiento con la institucionalidad no deja de remitir a una realidad editorial insatisfactoria para algunos de sus actores. La irrupción de las cartoneras puede leerse como necesidad de independencia en varios sentidos, a la vez que dinamiza el ambiente porque acorta los tiempos de gestión de los proyectos y afianza nuevos canales de distribución que ya no dependen de las políticas institucionales.

Things To Do For Yourself

Published by Life Buzz

#1. Start spending time with the right people. – These are the people you enjoy, who love and appreciate you, and who encourage you to improve in healthy and exciting ways. They are the ones who make you feel more alive, and not only embrace who you are now, but also embrace and embody who you want to be, unconditionally.

#2. Start facing your problems head on. – It isn’t your problems that define you, but how you react to them and recover from them. Problems will not disappear unless you take action. Do what you can, when you can, and acknowledge what you’ve done. It’s all about taking baby steps in the right direction, inch by inch. These inches count, they add up to yards and miles in the long run.

#3. Start being honest with yourself about everything. – Be honest about what’s right, as well as what needs to be changed. Be honest about what you want to achieve and who you want to become. Be honest with every aspect of your life, always. Because you are the one person you can forever count on. Search your soul, for the truth, so that you truly know who you are. Once you do, you’ll have a better understanding of where you are now and how you got here, and you’ll be better equipped to identify where you want to go and how to get there. Read The Road Less Traveled.

#4. Start making your own happiness a priority. – Your needs matter. If you don’t value yourself, look out for yourself, and stick up for yourself, you’re sabotaging yourself. Remember, it IS possible to take care of your own needs while simultaneously caring for those around you. And once your needs are met, you will likely be far more capable of helping those who need you most.

#5. Start being yourself, genuinely and proudly. – Trying to be anyone else is a waste of the person you are. Be yourself. Embrace that individual inside you that has ideas, strengths and beauty like no one else. Be the person you know yourself to be – the best version of you – on your terms. Above all, be true to YOU, and if you cannot

put your heart in it, take yourself out of it.

#6. Start noticing and living in the present. – Right now is a miracle. Right now is the only moment guaranteed to you. Right now is life. So stop thinking about how great things will be in the future. Stop dwelling on what did or didn’t happen in the past. Learn to be in the ‘here and now’ and experience life as it’s happening. Appreciate the world for the beauty that it holds, right now.

#7. Start valuing the lessons your mistakes teach you. – Mistakes are okay; they’re the stepping stones of progress. If you’re not failing from time to time, you’re not trying hard enough and you’re not learning. Take risks, stumble, fall, and then get up and try again. Appreciate that you are pushing yourself, learning, growing and improving. Significant achievements are almost invariably realized at the end of a long road of failures. One of the ‘mistakes’ you fear might just be the link to your greatest achievement yet.

#8. Start being more polite to yourself. – If you had a friend who spoke to you in the same way that you sometimes speak to yourself, how long would you allow that person to be your friend? The way you treat yourself sets the standard for others. You must love who you are or no one else will.

#9. Start enjoying the things you already have. – The problem with many of us is that we think we’ll be happy when we reach a certain level in life – a level we see others operating at – your boss with her corner office, that friend of a friend who owns a mansion on the beach, etc. Unfortunately, it takes awhile before you get there, and when you get there you’ll likely have a new destination in mind. You’ll end up spending your whole life working toward something new without ever stopping to enjoy the things you have now. So take a quiet moment every morning when you first awake to appreciate where you are and what you already have.

#10. Start creating your own happiness. – If you are waiting for someone else to make you happy, you’re missing out. Smile because you can. Choose happiness. Be the change you want to see in the world. Be happy with who you are now, and let your positivity inspire your journey into tomorrow. Happiness is often found when and where you decide to seek it. If you look for happiness within the opportunities you have, you will eventually find it. But if you constantly look for something else, unfortunately, you’ll find that too. Read Stumbling on Happiness.

#11. Start giving your ideas and dreams a chance. – In life, it’s rarely about getting a chance; it’s about taking a chance. You’ll never be 100% sure it will work, but you can always be 100% sure doing nothing won’t work. Most of the time you just have to go for it! And no matter how it turns out, it always ends up just the way it should be. Either you succeed or you learn something. Win-Win.

#12. Start believing that you’re ready for the next step. – You are ready! Think about it. You have everything you need right now to take the next small, realistic step forward. So embrace the opportunities that come your way, and accept the challenges – they’re gifts that will help you to grow.

#13. Start entering new relationships for the right reasons. – Enter new relationships with dependable, honest people who reflect the person you are and the person you want to be. Choose friends you are proud to know, people you admire, who show you love and respect – people who reciprocate your kindness and commitment. And pay attention to what people do, because a person’s actions are much more important than their words or how others represent them.

#14. Start giving new people you meet a chance. – It sounds harsh, but you cannot keep every friend you’ve ever made. People and priorities change. As some relationships fade others will grow. Appreciate the possibility of new relationships as you naturally let go of old ones that no longer work. Trust your judgment. Embrace new relationships, knowing that you are entering into unfamiliar territory. Be ready to learn, be ready for a challenge, and be ready to meet someone that might just change your life forever.

#15. Start competing against an earlier version of yourself. – Be inspired by others, appreciate others, learn from others, but know that competing against them is a waste of time. You are in competition with one person and one person only – yourself. You are competing to be the best you can be. Aim to break your own personal records.

#16. Start cheering for other people’s victories. – Start noticing what you like about others and tell them. Having an appreciation for how amazing the people around you are leads to good places – productive, fulfilling, peaceful places. So be happy for those who are making progress. Cheer for their victories. Be thankful for their blessings, openly. What goes around comes around, and sooner or later the people you’re cheering for will start cheering for you.

#17. Start looking for the silver lining in tough situations. – When things are hard, and you feel down, take a few deep breaths and look for the silver lining – the small glimmers of hope. Remind yourself that you can and will grow stronger from these hard times. And remain conscious of your blessings and victories – all the things in your life that are right. Focus on what you have, not on what you haven’t.

#18. Start forgiving yourself and others. – We’ve all been hurt by our own decisions and by others. And while the pain of these experiences is normal, sometimes it lingers for too long. We relive the pain over and over and have a hard time letting go. Forgiveness is the remedy. It doesn’t mean you’re erasing the past, or forgetting what happened. It means you’re letting go of the resentment and pain, and instead choosing to learn from the incident and move on with your life.

#19. Start helping those around you. – Care about people. Guide them if you know a better way. The more you help others, the more they will want to help you. Love and kindness begets love and kindness. And so on and so forth.

#20. Start listening to your own inner voice. – If it helps, discuss your ideas with those closest to you, but give yourself enough room to follow your own intuition. Be true to yourself. Say what you need to say. Do what you know in your heart is right.

#21. Start being attentive to your stress level and take short breaks. – Slow down. Breathe. Give yourself permission to pause, regroup and move forward with clarity and purpose. When you’re at your busiest, a brief recess can rejuvenate your mind and increase your productivity. These short breaks will help you regain your sanity and reflect on your recent actions so you can be sure they’re in line with your goals.

#22. Start noticing the beauty of small moments. – Instead of waiting for the big things to happen – marriage, kids, big promotion, winning the lottery – find happiness in the small things that happen every day. Little things like having a quiet cup of coffee in the early morning, or the delicious taste and smell of a homemade meal, or the pleasure of sharing something you enjoy with someone else, or holding hands with your partner. Noticing these small pleasures on a daily basis makes a big difference in the quality of your life.

#23. Start accepting things when they are less than perfect. – Remember, ‘perfect’ is the enemy of ‘good.’ One of the biggest challenges for people who want to improve themselves and improve the world is learning to accept things as they are. Sometimes it’s better to accept and appreciate the world as it is, and people as they are, rather than to trying to make everything and everyone conform to an impossible ideal. No, you shouldn’t accept a life of mediocrity, but learn to love and value things when they are less than perfect.

#24. Start working toward your goals every single day. – Remember, the journey of a thousand miles begins with one step. Whatever it is you dream about, start taking small, logical steps every day to make it happen. Get out there and DO something! The harder you work the luckier you will become. While many of us decide at some point during the course of our lives that we want to answer our calling, only an astute few of us actually work on it. By ‘working on it,’ I mean consistently devoting oneself to the end result. 

#25. Start being more open about how you feel. – If you’re hurting, give yourself the necessary space and time to hurt, but be open about it. Talk to those closest to you. Tell them the truth about how you feel. Let them listen. The simple act of getting things off your chest and into the open is your first step toward feeling good again.

#26. Start taking full accountability for your own life. – Own your choices and mistakes, and be willing to take the necessary steps to improve upon them. Either you take accountability for your life or someone else will. And when they do, you’ll become a slave to their ideas and dreams instead of a pioneer of your own. You are the only one who can directly control the outcome of your life. And no, it won’t always be easy. Every person has a stack of obstacles in front of them. But you must take accountability for your situation and overcome these obstacles. Choosing not to is choosing a lifetime of mere existence.

#27. Start actively nurturing your most important relationships. – Bring real, honest joy into your life and the lives of those you love by simply telling them how much they mean to you on a regular basis. You can’t be everything to everyone, but you can be everything to a few people. Decide who these people are in your life and treat them like royalty. Remember, you don’t need a certain number of friends, just a number of friends you can be certain of.

#28. Start concentrating on the things you can control. – You can’t change everything, but you can always change something. Wasting your time, talent and emotional energy on things that are beyond your control is a recipe for frustration, misery and stagnation. Invest your energy in the things you can control, and act on them now.

#29. Start focusing on the possibility of positive outcomes. – The mind must believe it CAN do something before it is capable of actually doing it. The way to overcome negative thoughts and destructive emotions is to develop opposing, positive emotions that are stronger and more powerful. Listen to your self-talk and replace negative thoughts with positive ones. Regardless of how a situation seems, focus on what you DO WANT to happen, and then take the next positive step forward. No, you can’t control everything that happens to you, but you can control how you react to things. Everyone’s life has positive and negative aspects – whether or not you’re happy and successful in the long run depends greatly on which aspects you focus on. Read The How of Happiness.

#30. Start noticing how wealthy you are right now. – Henry David Thoreau once said, “Wealth is the ability to fully experience life.” Even when times are tough, it’s always important to keep things in perspective. You didn’t go to sleep hungry last night. You didn’t go to sleep outside. You had a choice of what clothes to wear this morning. You hardly broke a sweat today. You didn’t spend a minute in fear. You have access to clean drinking water. You have access to medical care. You have access to the Internet. You can read. Some might say you are incredibly wealthy, so remember to be grateful for all the things you do have.

Credit: marcandangel.com

The Wizard of Ahhhs by Todrick Hall

April- A Post Geographic Cuba- Islas y Diasporas del Caribe Hispano - Two Academic Events in Princeton

Diario de Cuba announcing the conference

For more detailed information about this event, please visit the blog Beyond the Hyphen 

MR. HAKA in retrospective- Miami Underground

Cuban Heritage Collection Graduate Fellows Conference. March 20 & 21, 2014.

   #universityofmiami #CHC #cubanstudies

The Cuban Heritage Collection (CHC) at the University of Miami Libraries will host a multidisciplinary conference on March 20 and 21, 2014 to disseminate the work of past CHC Graduate Fellows and survey the current state of Cuban and Cuban American Studies.
The CHC Graduate Fellowships program launched in 2010, and since then we have awarded 43 fellowships to doctoral students from across the United States. The CHC Fellowships are meant to engage research with the resources available in the Collection and thus contribute to the larger body of scholarship in Cuban, hemispheric, and international studies.
The New Directions in Cuban Studies conference is free and open to the public.  Registration is required.
This conference is presented with the University of Miami’s Program in American Studies and the Center for Latin American Studies.
The CHC Graduate Fellowships and “New Directions in Cuban Studies” conference have been made possible with the generous support of The Goizueta Foundation, with additional funding from the Amigos of the Cuban Heritage Collection.

Conference Schedule

Thursday, March 20, 2014

6:30 p.m.
Roberto C. Goizueta Pavilion, Otto G. Richter Library

Keynote Lecture and Opening Reception
Louis A. Pérez, Jr.
J. Carlyle Sitterson Professor of History
University of North Carolina-Chapel Hill

Friday, March 21, 2014

8:00 a.m. to 5:30 p.m.
University of Miami Student Activities Center

Conference Panels
updated February 28, 2014
8:00-8:30 a.m.                Registration and Continental breakfast
8:30-8:45 a.m.                Welcome and opening remarks

Charles Eckman, Dean, University of Miami Libraries
María R. Estorino, Chair, Cuban Heritage Collection

8:45-10:15 a.m.             Perspectives on Colonial Cuba

The Everyday Enlightenment: Slavery’s Place in the Atlantic Enlightenments of the Early United States and Colonial Cuba, 1790-1831
Eric Herschthal, Columbia University

Alexander von Humboldt y Ramón de la Sagra: viajes y saberes en la invención de Cuba en el  siglo XIX
Daylet Domínguez, University of California, Berkeley

Los Desterrados: Cuba’s 19th Century Transnationals
Raul Galván, University of Wisconsin Milwaukee

Discussant: Ada Ferrer, New York University

10:15-10:30 a.m.            Break
10:30 a.m.-12:00 p.m.    Recent Studies on Post-Revolutionary Cuba

“Weddings or Death”: Defining Cuban Citizenship through Marriage, 1959-1965
Rachel Hynson, University of North Carolina Chapel Hill

Cuban Involvement in the Guinea-Bissau Liberation Struggle and its Cultural Ramifications: the Case of Madina Boe
Marysol Quevedo, Indiana University Bloomington

The Best Go to Algeria: Algeria in the Cuban Imagination in the 1950s and 60s
Susannah Rodríguez Drissi, University of California, Los Angeles

Cuba’s Oblivion Narratives: About Some Recent Cuban Writings
Walfrido Dorta, City University of New York

Discussant: José Quiroga, Emory University

12:00-1:15 p.m.             Lunch (provided)
1:15-3:00 p.m.               Immigration and Transnationalism

Building a Present from the Past: Chinese Secret Societies in Cuba
Martin Tsang, Florida International University

The Translated Literacies and Figured Worlds of a Cuban Adolescent
Natasha Pérez, Michigan State University

“Give us liberty, or we will tear the place apart”: Resistance and Control in Immigration Detention during the Reagan Administration
Kristina Shull, University of California, Irvine

Discussant: Lisandro Pérez, John Jay College of Criminal Justice

3:00-3:15 p.m.               Break
3:15-4:45 p.m.               The Politics of Exile in Cuban Miami

“Little Refugees from International Communism”: The Cold War Politics of Childhood in Cuban Miami, 1959-1961
Anita Casavantes Bradford, University of California, Irvine

Some Other Place: Cuban Americans, Federal Policy, and the Intersections of the Local, the National, and the Transnational in Miami
Mauricio Castro, Purdue University

¿Exilio unido, jamás ha existido?: Cuban Exiles and the Search for “Total Unity”
Michael Bustamante, Yale University

Discussant: María de los Angeles Torres, University of Illinois, Chicago

4:45-5:30 p.m.               Closing remarks

Travel & Hotel Information

Please note that all conference activities will take place at the University of Miami and not at the hotel.
HOTEL
Conference participants are eligible for a discounted rate of $159/night (plus taxes) Single/Double at the Holiday Inn Coral Gables – University of Miami.  Please use this link to make your reservation at the conference rate.  The hotel has free Wi-Fi access, an outdoor pool, a fitness center, and an onsite restaurant.
Holiday Inn Coral Gables –University of Miami
1350 South Dixie Highway
Coral Gables, FL 33146
305-667-5611

• Get directions to the hotel »

GETTING AROUND
The Holiday Inn Coral Gables-University of Miami is near the Metrorail University Station and across US 1 from the University’s Coral Gables campus.

Directions & Parking

Thursday, March 20: For the keynote and opening reception at the Otto G. Richter Library, guests will be able to park for free directly behind the Library.  The Library is located at 1300 Memorial Drive, Coral Gables, FL 33146.

• Get directions to the Otto G. Richter Library »

Friday, March 21: Visitor parking is available at the University’s Pavia Parking Garage.  A parking day pass costs $7 and can be purchased from a vending machine near the elevator.  From the Garage entrance, walk to the right towards the lake.  Crossing the bridge, enter the Whitten University Center and walk straight through to the other side of the building (you will see a patio to your left).  Upon exiting, go to the left towards the Student Activities Center.  We do not recommend parking at a meter since these are only available for up to three hours.

• Get directions to the Pavia Parking Garage »
• Download a campus map »

Conference Planning Committee

María R. Estorino Dooling
Chair, Cuban Heritage Collection
University of Miami Libraries
Jorge Duany
Director, Cuban Research Institute
Florida International University
Michelle G. Maldonado
Associate Professor of Religious Studies
University of Miami
Lillian Manzor
Associate Professor of Spanish
University of Miami

Quick Links

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• Conference Schedule
• Travel & Hotel Information
• Conference Planning Committee
• CHC Fellowships

Last updated February 28, 2014

[Official Video] Daft Punk - Pentatonix (+playlist)

The Transnational Cuban Alternative Music Scene (TCAMS) in concert.

Miami. March, 8, 2014. Miami Dade Country Auditorium.

 Interactivo band lead by Roberto Carcasses; singers and songwriters like Habana Abierta, Gema Corredera and David Torrens.

Entrevista a Pedro Juan Gutiérrez: “No hay realidad ni sucia ni limpia, simplemente realidad”

Publicado en Oncubamagazine

Cecilia Crespo 17 febrero, 2014
 

Auténtico, visceral, corrosivo, polémico e iconoclasta Pedro Juan Gutiérrez es uno de los escritores cubanos más editados y leídos internacionalmente. Aunque nació en Matanzas en 1950, el capitalino municipio de Centro Habana lo acogió y vio nacer su obra. Él, a su manera, lo reverencia y enaltece; lo convirtió en un personaje, más allá de servir de escenario a sus historias.

En sus libros copulan lo escatológico, el sudor, el alcohol, la ironía, la mugre, el hambre, la prostitución y por supuesto el sexo con la compasión, la ternura, la pasión, la risa, le melodía, el delirio y la esperanza. Se autodefine como un escritor normal, o que está tratando de buscar lo que hay detrás de la oscuridad de cada persona. Lo cierto es que sus libros son el reflejo de su gente, de sus amigos, de sus amores, de sus nostalgias de las que al parecer, se siente acosado e intenta exorcizar a golpe de frases.

A su terraza, sembrada en una azotea frente al Malecón con una embriagadora vista al horizonte y al Morro, llegó OnCuba una tarde, para apreciar la puesta de sol que ya había visto entre las páginas del reconocido escritor:

Cuando leyó Desayuno en Tiffany, de Truman Capote a los dieciséis años  decidió que un día escribiría de forma similar. ¿Qué fue lo que más le sedujo en aquel entonces del mundo de la literatura?

Un escritor es ante todo, un gran lector; ese concepto es fundamental y nos pasa a todos los que escribimos. Leí muchísimo desde que era muy niño. Comencé con los muñequitos de Superman, el Pato Donald y la pequeña Lulú, lo que luego se llamó comics  que eran muy baratos y había toneladas. Eran el mayor entretenimiento de los niños de mi generación. Eran otros años y otro tipo de vida. De ahí pasé a leer periódicos, revistas y libros, que son los diferentes grados de lectura. En Matanzas, donde nací, hay dos grandes bibliotecas donde podía encontrar de todo. Entonces tenía 16 cuando me quedé fascinado con Desayuno en Tiffany. Ya me había leído varios autores y ese libro me pareció que no era literatura, que estaba escrito como un chisme, con una naturalidad extraordinaria. Me dije que si algún día me convertía en escritor quería escribir así.

¿Y lo qué más le seduce hoy?

Hoy tengo diecisiete libros publicados, diez de prosa y siete de poesía. He dicho mucho de lo que quería decir y estoy quedándome casi silencioso. Últimamente escribo muy poco, más poesía que funciona de otra manera. Releo los clásicos, nuevos autores prácticamente ninguno. Tampoco me gusta releer mi propia obra, no me interesa volver atrás. Estoy en un punto de escribir poesía poco a poco, una poesía reflexiva y filosófica.

 ¿Qué obsesiones le dominan al enfrentarse a la hoja en blanco?

Lo más difícil es comprender que hay detrás de la acción de las personas. Alguien actúa de una manera determinada pero detrás de esa persona está lo que la lleva a actuar así y de eso  trata la literatura. Siempre hay que tratar de ir más allá de la superficie, de profundizar más allá, lo que lleva mucho tiempo. Por ejemplo, ahora estoy empezado a escribir una novela sobre lo que me sucedió en México en 1990. Hace 24 años viví cosas muy hermosas, furiosas y tremendas. En esa ocasión estuve cuarenta y cinco días en ese país. Tenía seis mil dólares en el bolsillo y me creía en aquel entonces que era mucho dinero. Me fui a recorrer todo México, fui hasta Tijuana y luego regresé. Ese mes y medio me rindió como si fuera un año por lo apretado de las vivencias y las múltiples personas que conocí. A mí me ha tomado todo este tiempo comprender más o menos lo que realmente pasó en aquella época y estoy comenzando a escribir esa novela que va fluyendo bien, pero he necesitado todo ese tiempo de trabajo subconsciente para escribirla.

¿Cuál es su relación con la etiqueta de realismo sucio que le han endosado a su obra?

No tengo nada de sucio, soy simplemente realista. Como sabes esa es una etiqueta que le pusieron los críticos. La crearon en los ochenta los norteamericanos para definir a un grupo de escritores como Raymond Carver, Richard Ford, entre otros que hacían determinado tipo de realismo. Esto posteriormente llegó a España y a otros lugares y se le fue endosando a todos los escritores que creían la merecían por escribir sobre cosas un tanto obscenas. Cuando en la española editorial Anagrama publicaron Trilogía… le pusieron esta etiqueta, muy comercial, lo que repitieron los periodistas sin profundizar, quizá por falta de tiempo. Creo que no hay realidad ni sucia ni limpia, simplemente realidad.

Entonces, es usted un cronista de su tiempo, como diría Carpentier

Soy un cronista de mi tiempo y de mi espacio.

De sus diecisiete títulos Trilogía sucia de La Habana es el más conocido, se ha publicado en más de veinte países y traducido a dieciocho idiomas, ¿qué significa para usted este libro?

Es un libro con el que yo sufrí mucho. Estuve tres años trabajando en él y sufriéndolo casi todo el tiempo borracho en esta terraza. Fue concebido en una etapa muy dura de mi vida, de cambios muy bruscos y violentos. Como toda mi generación me había dedicado mucho a un proyecto político que se me desmoronaba. Mi matrimonio se estaba destruyendo y me tuve que separar de mis hijos pequeños. Todo estaba naufragando, mi proyecto de vida tanto social como personal se desmoronaba y a mí, quizá para no suicidarme o estar llorando el día entero y cogerme lástima, me dio por el alcohol, las mujeres, la locura y el desespero. A otros de mi generación les dio por la religión, a otros les dio por irse para Miami. A mí nunca me ha gustado dar la espalda, me pareció que escapar de la realidad cubana en aquellos momentos era un acto de cobardía, tengo ese concepto, aunque también respeto al que se va porque cada cual hace lo que le da la gana en determinado momento con su vida. Entonces tomé ese rumbo y un poco como venganza comencé a escribir esos cuentos muy duros y agresivos. No me arrepiento de haberlos escrito sino todo lo contario pues conforman mi obra más querida, mi creación que salvaría si me obligaran a elegir. Hoy día los utilizan en muchas universidades sobre todo de Estados Unidos y lo tienen de referente. Está entre los Mil y un libro que usted debe de leer antes de morir, la famosa lista en que solo estamos cuatro cubanos, cada uno con un libro: Alejo Carpentier, José Lezama Lima  y Guillermo Cabrera Infante.

¿Cuál otro libro salvaría?

Rayuela, de Julio Cortázar.

Virgilio Piñera en su cuento Un jesuita de la literatura expresa que un escritor es un hombre aparte. ¿Comparte esta afirmación?

Virgilio fue un hombre que sufrió muchísimo por todo. Sí, estoy de acuerdo porque el escritor es un hombre aparte porque piensa demasiado y comprende demasiado la realidad.

¿Cuál es su visión de la actual literatura cubana, un día como hoy en que se celebra otra Feria Internacional del Libro?

Hay dos realidades, por un lado hay algunos escritores con propuestas muy interesantes, tanto dentro como fuera de la Isla que están escribiendo cosas muy buenas, aunque paradójicamente sus libros no se encuentran en las librerías. Por ejemplo de Leonardo Padura se hacen  mil o dos mil ejemplares que desaparecen en nada. Por otro lado llegas a la librería y encuentras miles de libros que están para reciclarlos y convertirlos en papel sanitario. Es absurda la cantidad de volúmenes que nadie compra. En Cuba hay un buen nivel de lectura, se lee tanto como en México y Argentina, donde hay un gran número de lectores. Nuestro gusto literario está conformado por años de muchísima literatura y te encuentras con esta realidad extravagante  sobre lo que se publica que es bastante compleja y contradictoria.

A partir de la publicación de cinco de sus libros en Cuba ¿considera qué existe una suerte de apertura literaria en el país?

Creo que sí. Ahora hay funcionarios del mundo editorial que son más jóvenes, que tiene mentes más abiertas. Cuando publiqué Trilogía… en octubre de 1998 en Barcelona, y regresé a Cuba en enero de 1999, lo que hicieron fue botarme de la revista Bohemia donde trabajaba. Me echaron a la calle sin más, sin ninguna explicación porque jamás me comunicaron que fue lo tan malo que hice. Hoy día eso no sucede, hace unos días Zuleika Romay la presidenta del Instituto Cubano del Libro me recibió y estuvimos hablando más de una hora en su oficina y me preguntó, ¿qué es lo que ha pasado contigo? porque no entendía todo lo que sucedió con mi obra y la censura a la que me destinaron. Eso me dio la tónica de lo que está pasando. También hay otro momento político y social en el país, por lo que creo que estamos un poco mejor al respecto.

Toda obra literaria se nutre de las experiencias de su autor, ¿hasta qué punto se considera un escritor intimista?

Eso les pasa a todos los escritores, pero no todos lo admiten, quizá para no buscarse problemas pero yo lo reconozco tranquilamente. Declaro que todo lo que me pasa, la gente que conozco, sus situaciones y circunstancias las plasmo en mis libros. Uno no puede inventar nada, lo más que puede hacer es echarle un poco de salsita para disfrazar la situación, variar algo y cambiar nombres.

¿Cuánto le debe el Pedro Juan escritor al periodista que fue durante veintiséis años?

El periodismo me ha dado una disciplina para trabajar. El escritor no puede vivir así como le da la gana escribiendo cuando quiere. Hay que levantarse temprano a escribir, para cuando baje la musa lo encuentre trabajando. También la investigación y la observación, tomar notas, apuntes en una libreta, eso viene del periodismo. Lo otro  que me aportó es la forma de manejar el idioma de tal manera que no se convierta, lo que escribo, en un carnaval de palabras tontas sin sentido.

¿Qué significa vivir en Centro Habana, La Habana, Cuba y escribir aquí mirando de un lado al mar y del otro un derrumbe?

Llevo casi treinta años viviendo en Centro Habana. Me ha llamado mucho la atención cuando alguna persona que vive en el Vedado o Miramar lee mis libros y luego me dice que  pensaba que yo estaba exagerando la realidad. Pero que de pasada por Centro Habana, ha visto estas cosas y se da cuenta de que no exagero. Yo no aumento nada, tengo que reducir la realidad del contexto para hacerla creíble, bajarle el tono porque su entorno y circunstancias son exageradas de por sí. También es un riesgo porque cuando la gente empieza a leer tus libros te buscas problemas porque se sienten identificados. Tienes que estar pidiendo disculpas o mintiendo para no herir sensibilidades.

¿Cómo se sintió cuando no le publicaron en Cuba su primer libro y fue víctima de la censura?

Presenté varios de mis libros de cuento y de poesía a concursos y nunca ganaba nada. Cuando terminé Trilogía…, que no se llamaba aún así, estuvieron unas representantes de la Editorial Oriente que se lo llevaron. Lo leyeron y se asustaron tanto que no me respondieron, fue muy desagradable. Entonces un amigo viajó a Santiago de Cuba y me lo recogió. El libro se fue encaminando solo, primero por Francia mediante un jurado que vino al Premio Casa de las Américas y se lo llevó. De Francia se lo llevaron a España y se publicó por azar. Me llamaron un día de la editorial Anagrama y me dijeron que me lo iba a publicar pero que buscara un título que los incluyera a los tres, entonces le di este y me colgaron el teléfono complacidos. Una vez publicado el volumen viajé a España a promocionar el libro y al regreso me echaron del periodismo. En la UNEAC por suerte me encontré con grandes amigos que no me expulsaron y me dijeron que lo tomara desde el lado positivo, que ahora tenía más tiempo para hacer mi obra. Al otro año salió El rey de La Habana y así sucesivamente. Al cabo de cinco años vieron que yo no me iba del país, que yo entraba y salía cuando quería y se fueron relajando conmigo y me publicaron Melancolía de los leones, que es un libro muy inocente. Luego Letras cubanas me publicó Animal tropical. Luego salieron Nuestro GG en La Habana, Rey de La Habana y Carne de perro, los más tranquilitos. Ahora se está preparando El insaciable hombre araña. De El rey de La Habana se hizo una tiradita muy pequeña en Estados Unidos.

Donde quiera que uno publique un libro conflictivo que ahonde en los conflictos de la sociedad existe inmediatamente la censura porque los editores cogen miedo. En España dicen que les parece demasiado sexo. Me acaban de invitar a una conferencia en Vigo, para que hablara de cualquier cosa excepto el sexo. Estuve a punto de contestarle mal a la señora que llamó por tamaño absurdo. Por supuesto que no acepté. Creo que la censura está implícita en lo humano, la gente coge miedo de que vayas a hablar demasiado y se complique todo. Aquí en Cuba ha funcionado así durante muchísimos años como sabes.

Mi amigo Enrique Pineda Barnet hizo La bella del Alhambra luego de que el ICAIC le había rechazado tres guiones. Él siempre ha tenido mucha censura arriba al igual que yo. En mis años de periodista me la pasaba fajado con mis directores. Por ejemplo, sobre el suicidio no se podía hablar en los medios cubanos, “en Cuba somos heroicos y en Cuba nadie se suicida”, el primero que escribió sobre el tema en nuestra prensa fui yo, lo que me costó más de un año dándole vueltas hasta que al fin logré materializarlo. Averigüé que era una de las diez principales causas de muerte en el país, era la sexta y por tanto había un programa nacional para la prevención del suicidio. Entonces hablé con el médico encargado del tema en el Ministerio de Salud Pública. Muy contento me dio toda la información y no sabía que el tema era un tabú, estaba prohibido, “los cubanos somos felices aquí”. Fui a hablar con la directora de la revista y le dije que íbamos a hacer un reportaje pedagógico sobre cómo evitar el suicidio, así con ese enfoque fue como logré convencerla. Rolando Pujol me hizo unas fotos muy morbosas que nunca me publicaron, lo sacaron con unas instantáneas más neutrales. Logré publicar un trabajo en Bohemia muy profundo, con estadísticas y todo, lo que sirvió de ejemplo para varios colegas. Eso es muy difícil para los periodistas, violar la censura. Una de las funciones principales de los periodistas y escritores es correr un poquito cada día más lo que yo le llamo la frontera del silencio, en todos las sociedades existe una frontera del silencio, nosotros tenemos que correr a diario un centímetro, hablar cada vez más de esas zonas oscuras. Los lectores lo agradecen mucho porque los ayuda a pensar y reflexionar.

¿Cómo va el proyecto del cineasta español Agustí Villaronga de filmar su libro El rey de La Habana?

Ya está terminado el guión, excelente adaptación de Villaronga. La producción y la pre filmación avanzan. Ya están las locaciones y el casting en el que seleccionaron a actores muy jóvenes, ninguno conocido. Se supone que el rodaje comience a mediados de este año, aún faltan algunos permisos que los productores están consiguiendo. Me place mucho que sea este libro el elegido para una película, porque es una novela muy entrañable que me costó mucho gestarla.

Háblenos de Diálogo con mi sombra, sobre el oficio de escritor, su más reciente libro.

Todos mis libros están colgados en www.amazon.es. Tienen una página dedicada a mí en la que se pueden adquirir todos, la versión online y en papel que te lo envían por correo postal, este último solo salió de forma digital. La editorial Unión lo tienen en su plan de publicación, puede ser que en un par de años la tengamos por acá, sabes que esos planes se demoran, pero ya está en cola por lo que hay que tener paciencia, aunque lo agradezco de corazón. Es un diálogo entre el Pedro Juan personaje y el Pedro Juan escritor, uno va preguntando y el otro contesta, creo que es muy interesante y puede gustarle al público.

Ha recorrido medio mundo donde es respetado y valorado por su obra  ¿por qué siempre regresa a Cuba?

Simplemente porque a pesar de los pesares aquí soy muy feliz.

Pavel Giroud filma documental sobre Ernesto Lecuona con Gonzalo Rubalcaba, Chucho Valdes y Michel Camilo

Publicado por el Nuevo Herald

El pianista y compositor dominicano Michel Camilo (centro), junto al productor Juan Manuel Villar Betancort (der.), y el director de cine cubano Pavel Giroud (izq.), en el Teatro Leal de La Laguna, donde hablaron sobre el documental dedicado a Ernesto Lecuona que se graba en parte en Tenerife.

RAMÓN DE LA ROCHA / EFE

Santa Cruz de Tenerife -- Renovar la obra del compositor cubano Ernesto Lecuona, darle un espíritu acorde al siglo XXI y proyectarla a nivel mundial es la meta que persiguen con la películaPlaying Lecuona Chucho Valdés, Michel Camilo y Gonzalo Rubalcaba, tres de los pianistas más relevantes del jazz latino.

Michel Camilo afronta lleno de alegría y responsabilidad la tarea de interpretar las partituras del maestro Lecuona, en forma de fantasía, y lograr “versiones frescas que suenen a hoy” de la obra del pianista iberoamericano.

El artista, que participa en el rodaje del filme que se está desarrollando en la ciudad de La Laguna, en Tenerife, acompañado por Ana Belén, aseguró que Playing Lecuona es un proyecto que sirve de homenaje a un “artista inmenso”.

“Un pianista apabullante, con una técnica maravillosa. Es uno de los pilares de la música hispana a nivel mundial”, reflexiona Camilo acerca de la figura de Ernesto Lecuona.

El pianista, que próximamente rodará otra parte de la película en Nueva York, señaló que lo que más le gusta de Lecuona es “la amplitud de su horizonte musical”.

Camilo añadió que recordar la obra del maestro “es nadar en muchas aguas”, ya que escribió zarzuela, música de películas o para conciertos y “colecciones de piano contundentes”.

“Es un autor inmenso; hemos arañado solamente la superficie y queda mucho de su obra por descubrir”, dijo Camilo, quien cree que esta película, que indaga en la relación del compositor con sus orígenes en Tenerife, es una buena oportunidad para dar proyección a la herencia del compositor y lograr que perdure en el tiempo.

Camilo indicó que la película, que sus productores esperan que vea la luz en septiembre en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián o en el Festival de Cine de Berlín del 2015, “pinta muy bien”, pues coinciden “grandes pianistas”, como Chucho Valdés y Gonzalo Rubalcaba, “con el maestro de por medio”.

El rodaje, que ya ha pasado por Andalucía y por Cuba, se trasladará próximamente a Nueva York, mientras que la intención de sus directores es que los tres pianistas se junten en Tenerife, en el Auditorio Adán Martín, para dar un gran concierto y poner el gran broche final a la película.

Pavel Giroud, uno de los directores del filme, destacó por su parte que Playing Lecuona es una “reinvención” de la obra del maestro que se va a agradecer mucho, sobre todo en Cuba. “Lecuona pasó de estar censurado a escucharse todos los días, a todas horas y en todos los momentos”.

Junto con Chucho Valdés, Michel Camilo y Gonzalo Rubalcaba, la película cuenta con la participación de artistas invitados como Ana Belén, Omara Portuondo, Raimundo Amador y Los Muñequitos de Matanzas.

Una vez filmadas las secuencias dedicadas a Cuba, el rodaje se ha centrado en la influencia que Andalucía ejerció en la obra de Lecuona, con Rubalcaba protagonizando una fusión con el flamenco.

Miami Boheme Trailer

Music and the Brain: A Conversation With Dafnis Prieto and Larry Appelbaum

Danay Suarez: Pioneering Cuban Hip-Hop

Article published by L.A. based music online magazine Timba.com

by Eva Silot Bravo. 

(All photos supplied by Eva Silot Bravo). 

In her first visit to Miami, Cuban singer Danay Suárez made ​​her club debut at the Blackbird Ordinary (formerly Transit Lounge) to a sold-out room. In this concert, the audience was moved by her songs, and it hummed and applauded with visible enthusiasm. Danay has shared the stage with urban artists in Miami and in other states like California. In Black Bird, Danay provided an overview of the discs she has recorded as a soloist so far: Polvo de la Humedad ( 2007 ), which moves between urban and underground; Danay Suarez Havana Cultura Session (2008 ), more fused with traditional Cuban music and jazz, and Palabra Manuales, a CD on which she is working and that in her opinion reflects the full range of musical references she has cultivated so far. Danay recently had a cameo in the first Cuba Un-Wave festival at the Olympia Theater in Downtown, in which she deployed her special flow between hip-hop and jazz.

Danay studied computer science in Cuba, but she was interested in approaching musc professionally at the Instituto Superior de Arte in Cuba.  However, she this unsuccessful because they told her that she "tended a lot towards the popular", which is especially ironic in an island that is known perhaps most of all for the power of its music and popular culture. So, she decided to be self-taught.  She worked in a place known as the Opera de la Calle, which accepted her vocation for lyric singing. At the same time, she was recording her first underground tracks in Estudios Real 70, a small Havana room that produced much of the early Cuban hip-hop of the late twentieth century, and she became a regular in the alternative scene in places like the Anfiteatro del rio Almendares y La Madriguera. 

Her music has spread via several Youtube videos made by filmakers of the island which have won awards in art competitions such as Puños Arriba, Cuerda Viva and the Lucas Prize. The production and curatorship of the Havana Cultura project - and in paricular of the DJ and Producer Gilles Peterson - have catapulted her internationally, taking her to participate in several festivals in Europe and in emblematic clubs such as Ronnie Scott's Jazz Cafe in London as well as BBC Radio 1's Annual Awards.  In addition to the talent and serenity she projects in her music, Danay has had the experience of working with musicians such as Equis Algonso, Roberto Fonseca and Robertico Carcasses, which obviously contributed to her maturity as an artist.  She received rave reviews, especially amazing reviews in France, which refer to the effects that her music can provoke in audiences that go beyond even what she could imagine when she is creating. Within the world of Cuban Hip-hop, Danay is distinguised by the reflexivity of her lyrics as well as the flow of her wide-register voice which risks complicated harmonic improvisations with touches of scat and hip-hop, and above because her music resists being pigeonholed in generic categories.  She identifies with the lyrical force and beats of Rap and Hip-Hop, which have have provided space to learn and find herself, at the same time loving and cultivating traditional Cuban music, Reggae, Classical, Fusion and jazz.  In her performing and improvising, you can perceive influences from singers like Erykah Badu, Lauryn Hill and Jill Scott.  However, Danay evades such comparisons and instead repeats a phrase that I think illustrates her musica being:  "Instead of focusing on a genre as such, I try to understand the strength and energy of the music.". 

More information about Danay Suárez can be found on Facebook, Youtube, Twitter, Instagram and Soundcloud. 

Sunday, 20 October 2013, 10:11 AM